jueves, 31 de marzo de 2011

Morbid Angel reveló la portada de su nuevo trabajo, Insanus Divinum illud


Fue diseñado por Gustavo Sazes, quien comentó al respecto:

"Para crear la portada de este hemos trabajado a partir de varias referencias, ideas, elementos, y yo diría que un mundo''''de opciones y caminos. Después de un largo período de reflexión y algunas ideas se nos ocurrió con la concepto  surrealista, pero creo que así es como Morbid Angel es ...diferente en cada nuevo lanzamiento. Nunca se repiten. Siempre están empujando los límites y el establecimiento de nuevas normas. Estoy muy orgulloso de los resultados finales y la esperanza a los fans aprecien mi trabajo, mientras se escucha el nuevo álbum! "

También se reveló la portada de su single "Nunca más, diseñado por el francés Valnoir artistas y Teyssier Fursy para Metastazis:


Un día como hoy, 31 de Marzo en el año 1972...



Deep Purple publica Machine Head, una obra maestra del Heavy Metal

Después de haber demostrado todo su talento con el lp "In Rock" en 1970 Y su consolidación comercial con el album "Fireball" en 1971, Deep Purple se dispondrían a lanzar este estupendo album en 1972, que llegaría al numero cinco de los charts americanos, reflejando además una sublime armonía entre todos los miembros de la banda y conteniendo una de las canciones mas reconocidos de la banda, la brillante "Smoke On the water".
Este excelso lp contiene siete cortes, convirtiéndose varios de ellos con el transcurso del tiempo en verdaderos clásicos de la banda.
El disco comienza con "Highway Star", un excelente tema que contiene una brillante estructura rítmica, en el que se complementan a la perfección Lord y Paice, sin olvidarse de un gran aporte de Blackmore en la guitarra y un impecable trabajo de Gillan.
Continúa con "Maybe I'm a Leo", una estructura interesante que le sirve a Gillan para destacar en sus grandes facultades vocales.
Le prosigue "Pictures of Home", canción que se inicia con una pequeña introducción de Paice, y que a lo largo del tema tiene un espacio para que se destaquen cada miembro en un fragmento.

Luego llega el turno de "Never Before", un extraño tema que se podría dividir en dos, una parte cercana a un tema lento y en otras partes muy movida.
"Smoke On The Water" presenta tal vez el riff inicial más famoso del genero y un verdadero clásico, no solo del hard rock de la época sino de todo el rock, con un gran trabajo en las seis cuerdas de Blackmore.
Le sigue "Lazy", tema que comienza con un muy buen aporte de Lord que además contiene un pequeño agregado de armónica para completar un tema excelente.
Y culmina con "Space Truckin'", otro corte con una gran parte rítmica sobresaliendo la labor de Lord, Blackmore y Gillan.

 
 
 
Album tracklist


01.Highway Star  

02.Maybe I'm A Leo 

03.Pictures Of Home  

04.Never Before 

05.Smoke On The Water


06.Lazy 

07.Space Truckin'     

martes, 29 de marzo de 2011

Un día como hoy, 29 de Marzo en el año 1982...


Iron Maiden publica "The number of the beast",un clásico del Heavy Metal

Poco se puede añadir a las muchas cosas que se han dicho ya sobre este disco. Probablemente es el disco más conocido de Iron Maiden, uno de sus mayores éxitos a lo largo de su historia y también uno de sus mejores trabajos a nivel musical.

El grupo acababa de cambiar de vocalista, incorporando al genial Bruce Dickinson en sustitución de Paul Di’Anno. El estilo del grupo había perdido buena parte de sus influencias más punk y su sonido era totalmente personal, algo a lo que la voz de Dickinson contribuye de forma notable.

Desde el primer tema, “Invaders”, se puede sentir la fuerza que destila este disco. Se trata de un trabajo muy dinámico. Lleno de energía, “Invaders” es un tema bien conseguido y apropiado para el directo que, sin embargo, se ve eclipsado por los auténticos temazos del disco. Uno de ellos es el que le sigue, la mítica “Children Of The Damned”. Con un comienzo que contrasta completamente con el del anterior tema, esta canción arranca de forma suave, haciendo creer que va a tratarse de una balada. La entrada de Bruce es un ejemplo de feeling y garra que nos permite disfrutar de una pequeña demostración de sus capacidades en el estribillo. Tras un par de estrofas a un ritmo bastante calmado, el tema cobra fuerza tras el segundo estribillo. El resultado final es uno de mis temas preferidos de La Doncella y toda una demostración de lo que el grupo es capaz de conseguir.

El siguiente corte, “The Prisoner”, es una canción muy completa, con un riff muy interesante y un estribillo fácilmente coreable. A pesar de ser un buen tema, tanto su predecesora como el que le sigue lo eclipsan bastante. En este tema Dickinson volvió poner un ejemplo de su capacidad con una interpretación verdaderamente interesante.

El siguiente tema del disco se ha visto relegado a segundo plano en muchas ocasiones, a pesar de ser un corte de primer nivel. “22 Acacia Avenue” es uno de mis temas preferidos de Iron Maiden, con una de las letras que más me gustan, perteneciente a la “saga” comenzada con “Charlotte The Harolt”. Además de contar con un buen trabajo compositivo, la interpretación general del grupo es excelente.

Lo que viene a continuación es una de las canciones más míticas, no solo del grupo, sino de la historia del Heavy Metal. Se trata del tema homónimo al disco, “The Number Of The Beast”. Su introducción es inconfundible, así como su riff y su estribillo. Ha asistido a la totalidad de conciertos de Iron Maiden desde que fue compuesta. Desde el primer momento fue recibida como una especie de seña de identidad del grupo por parte de los fans. Solo puede definirse como “mítica”.

La que le sigue no se queda muy atrás. Se trata de “Run To The Hills”, que probablemente tiene el comienzo de batería más famoso de la historia del Heavy Metal. Si lo demostrado hasta ahora era poco, en este tema el grupo cuaja una de sus mejores interpretaciones del plástico. Divertida, dinámica, sencillamente inconfundible.

Tras estos dos “monstruos” llega “Gangland” que ciertamente baja algo el listón. Sin ser un mal tema, tanto el que tiene como antecesor como el que viene a continuación son notablemente superiores, lo que le ha hecho muy mala publicidad a este tema, que, cuanto menos, es entretenido. El peor corte del disco con diferencia.

Y para terminar nos encontramos con el que para mí es el mejor tema que Iron Maiden ha compuesto jamás: “Hallowed Be Thy Name”. No la voy a analizar, ni a describir. No tengo palabras para ello, porque este tema son sentimientos, tiene una magia distinta, especial; ese toque que solo tiene La Doncella. Sublime.

Para finalizar solo me queda añadir que de poco sirve a estas alturas hacer un análisis exhaustivo de este disco, porque todos los que estamos lo conocemos y para los que vendrán después habla por si solo.



                                                      01 Invaders
01 Total Eclipse
02 Children Of The Damned
02 Remember Tomorrow (Live)
03 The Prisoner
04 22, Acacia Avenue
05 The Number Of The Beast
06 Run To The Hills
07 Gangland
08 Hallowed Be Thy Name
















































































































































lunes, 28 de marzo de 2011

Thin Lizzy confirmado para Festival High Voltage del Reino Unido

Thin Lizzy ha sido confirmado para la edición de este año del galardonado festival de la revista Classic Rock de High Voltage, que tendrá lugar el sábado 23 de julio y Domingo, 24 de julio 2011 en Victoria Park, Londres, Inglaterra.

Las bandas del festival  (en orden alfabético):


AMPLIFIER
ANATHEMA
ATTICA RAGE
BARCLAY JAMES HARVEST
BLACK COUNTRY COMMUNION
BLACK SPIDERS
CARAVAN
CURVED AIR
DREAM THEATER
ELECTRIC WIZARD
EVILE
FURYON
GENTLEMAN'S PISTOLS
GRAND MAGUS
JETHRO TULL
JUDAS PRIEST
MICHAEL SCHENKER GROUP
MOSTLY AUTUMN
NEAL MORSE
NEUROSIS
PALLAS
PRIMITAI
QUEENSRŸCHE
RAVENS CREED
RIVAL SONS
SAINT JUDE
SKIN
SPOCK'S BEARD
THE ENID
THIN LIZZY
THUNDER
VON HERTZEN BROTHERS


El nuevo Eddie de IRON MAIDEN



Los ingleses muestran en directo la nueva versión de su mascota


El Eddie de "The Final Frontier" fue dado a conocer por IRON MAIDEN la noche del pasado sábado, 26 de marzo, sobre el escenario del estadio de Morumbi de Sao Paulo (Brasil), concierto en el que el grupo interpretó estos temas:

01. Satellite 15… The Final Frontier
02. El Dorado
03. 2 Minutes To Midnight
04. The Talisman
05. Coming Home
06. Dance Of Death
07. The Trooper
08. The Wicker Man
09. Blood Brothers
10. When The Wild Wind Blows
11. The Evil That Men Do
12. Fear Of The Dark
13. Iron Maiden
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14. The Number Of The Beast
15. Hallowed By The Name
16. Running Free

Documental de Gary Moore


Un documental sobre el recientemente fallecido guitarrista Gary Moore "Still Got The Blues" se emitirá en la BBC para Irlanda del Norte el martes 29 de marzo a las 10.35 PM. Podrá verse durante 7 días en el reproductor de BBC aquí, aunque estará restringido en algunos países. El documental recorre toda la carrera del músico e incluye una entrevista inédita de 2006, y apariciones del guitarrista de THIN LIZZY Scott Gorham y el batería Brian Downey.

El largometraje ha sido realizado por Jörgen Holmstedt y Stefan Mossberg, quienes al parecer llevaban varios años preparando la película. En ella aparecen músicos como Don Airey, Jon Hiseman, John Sykes, Brian Downey, Eric Bell, Brian Robertson y el propio Gary Moore, y se espera para finales de 2011.
Gary Moore fue enterrado el pasado 23 de febrero en un pequeño cementerio de Brighton, Inglaterra, localidad en la que pasó sus últimos años y en la que viven sus hijos.

ALICE COOPER: WELCOME TO MY NIGHTMARE 2


El legendario ALICE COOPER, en una entrevista para Noisecreep habló acerca de la secuela de su álbum conceptual "Welcome to my nightmare", editado en 1975 tras la ruptura de la banda original de Alice Cooper
Según dijo: "Será el próximo año, ya que tenemos que hacer el recorrido de festivales por América del Sur, Australia, Europa EEUU y Canadá. Va a ser una especie de gran show de Alice. El espectáculo va a ser posterior a la gira de Welcome To My Nightmare Part Two — Welcome 2 My Nightmare, y va a ser una completa pesadilla, la cual no puedo esperar. Va a ser divertido y va a ser algo increíble"
"Welcome 2 My Nightmare" cuenta con el tándem original de "Nightmare" Steve Hunter y Dick Wagner, con Vince Gill como invitado en una canción llamada "Runaway Train". Además, los antiguos miembros de la banda Michael Bruce, Dennis Dunaway y Neal Smith aparecen en la canción "When hells come home".

Recordemos que ALICE COOPER estará en el Festival Sonisphere de Getafe que se celebrará el próximo Julio, concretamente en la jornada del sábado

Un día como hoy, 28 de Marzo en el año 1973...


Led Zeppelin publica su quinto album ,Houses of the Holy

Led Zeppelin presentaban en 1973 su quinto album, "Houses of the holy", otro gran disco de la banda británica, en el cual desde sus cimientos hard-rock flirteaban con nuevas sonoridades como el funk .

"The song remains the same" es un conocido tema rock en donde confluyen sus constantes clásicas: una intensa sección rítmica con unos inmensos John Bonham y John Paul Jones, una apasionada vocalidad de Robert Plant y un original tratamiento guitarrero de esencia blues marcando la pauta sonora. Al margen de esas constantes, el desarrollo de esta sobrevalorada canción pretende desplegar una compleja estructura, aunque la misma no se eleva en demasía de su lúcido comienzo, debido principalmente a una reiteración sónica poco sugerente, a pesar de los esfuerzos de Robert Plant en agudizar su falsete in crescendo con la efusión de la pieza.
La estupenda balada "The Rain Song" es un tema amoroso de lograda melodía y hermosos arreglos de cuerda, con un incitante tono nostálgico.
La mezcolanza entre el folk británico y el hard rock se encuentra en "Over hills and faraway", una canción con una disposición atractiva en su confluencia acústica y eléctrica, aunque no supere la medianía dentro del bagaje compositivo de la banda.
"The Crunge" podría interpretarla el mismísimo James Brown, es una pieza funk cuya esencia mixtura la parodia con el tributo.
Tiene una imponente sección rítmica, pero no va más allá de su propia peculiaridad.
En "Dancing Days" volvemos a escuchar un penetrante riff de Jimmy Page, que singulariza esta pegadiza canción rock, sencilla, efectiva y lúdica.
Con "D'yer Maker" no hay términos medios. O se ama o se odia. Es un divertido y curioso acercamiento al reggae de infusión rock, aquietada por un meloso Plant entonando una lírica de lamento sentimental.
"No Quarter" es la auténtica joya de este Lp. Una pieza dotada de una atmósfera oscura y gélida, con un fascinante riff de Page, un hipnótico Robert Plant y un trabajo soberbio en los teclados por parte de John Paul Jones, emulando escenarios de las sagas nórdicas. Magistral corte.
En "The Ocean", con un vivificante riff, una agresiva factura vocal que presenta un aplacado pasaje a capella y un enérgico sentido del ritmo, edifican un excitante tema hard, que culmina de manera excelente este ecléctico album, que intentaba propagar los patrones musicales de uno de los legendarios nombres de la historia del rock.


Listado de Canciones

Lado A
  1. "The Song Remains the Same" (Page/Plant) — 5:32
  2. "The Rain Song" (Page/Plant) — 7:39
  3. "Over the Hills and Far Away" (Page/Plant) — 4:50
  4. "The Crunge" (Bonham/Jones/Page/Plant) — 3:17
Lado B
  1. "Dancing Days" (Page/Plant) — 3:43
  2. "D'yer Mak'er" (Page/Plant/Jones/Bonham) — 4:23
  3. "No Quarter" (Page/Plant/Jones) — 7:00
  4. "The Ocean" (Page/Plant/Jones/Bonham) — 4:31




















domingo, 27 de marzo de 2011

Between the Buried and Me, lanzarán The Parallax: Hypersleep Dialogues en abril


Between the Buried and Me se cuentan entre los muchos grupos de metal con espíritu progresivo que lanzarán álbum durante este 2011, aunque su propuesta es sensiblemente más agresiva que la media. Los americanos han sido muy prolíficos durante esta primera década en activo, lanzando hasta seis discos y alcanzando su cumbre creativa con Colors en 2007, listón que bajaría un poco dos años después en The Great Misdirect.
The Parallax: Hypersleep Dialogues llegará el próximo 12 de abril para continuar la senda triunfal de esta agrupación. Con él mantendrán su filosofía de pocos cortes especialmente largos, pues contará al igual que su antecesor con seis temas. En la producción han conseguido fichar a un grande como David Bottrill, quien ha trabajado para gente como King Crimson, Tool, Muse o Dream Theater.
Para hacernos a la idea de cómo sonará este nuevo trabajo, aquí tenéis una versión incompleta de ‘Specular Reflection’ (YouTube) como adelanto. En las primeras escuchas no ha despertado gran interés en mí, la verdad, pero me reservo cualquier opinión más formada hasta el momento de poder digerir el tema en su totalidad.
The Parallax: Hypersleep Dialogues será un álbum conceptual que nos contará las vidas paralelas de dos humanos, pertenecientes a distintos planos de existencia separados por millones de años luz. Las decisiones de cada personaje tendrán su influencia en el otro, y en el devenir del universo. Muy fantástico todo.

"Last Rites", nuevo disco de Pentagram

El nuevo disco de Pentagram, titulado "Last Rites", estará a la venta el 12 de abril a través de Metal Blade Records. Os dejamos el tracklist en la noticia extendida.
Además, la portada ha sido realizada por Mo Moussa, quien es más conocido por su trabajo con Marvel y DC Comics.





01 Treat Me Right
02 Call the Man
03 Into the Ground
04 8
05 Everything's Turning to Night
06 Windmills and Chimes
07 American Dream
08 Walk in Blue Light
09 Horseman
10 Death in 1st Person
11 Nothing Left


WOLFSBANE: el 9 de abril estará a la venta su nuevo EP "Did It For The Money"


WOLFSBANE: el 9 de abril estará a la venta su nuevo EP "Did It For The Money". El lanzamiento consiste en un tema nuevo que da título al disco, además de la regrabación de los clásicos del grupo "Limo", "GSB", "Killing Machine" y "Dance My Tune". El último disco de estudio de la banda fue "Wolfsbane", editado en 1991.

VOIVOD "Warriors Of Ice" NUEVO ÁLBUM EN DIRECTO


Los canadienses VOIVOD publicarán el 5 de Abril vía Indica Records, un nuevo disco en directo "Warriors Of Ice". El show fue grabado en Montreal, Quebec, Canadá, el pasado 12 de Diciembre de 2009.


Actualmente, Voivod se encuentra trabajando en su nuevo disco de estudio, el sucesor de Infini (2009). El nuevo material contendrá temas escritos por el nuevo guitarrista Dan Mongrain (Martyr), quien reemplazó a Denis “Piggy” D’Amour, luego de su muerte en agosto de 2005.

VOIVOD "Warriors Of Ice" tracklist:
01. Voivod
02. The Unknown Knows
03. The Prow
04. Ripping Headaches
05. Ravenous Medicine
06. Tribal Convictions
07. Overreaction
08. Panorama
09. Global Warning
10. Treasure Chase
11. Tornado
12. Nothingface
13. Brain Scan
14. Nuclear War
15. Astronomy Domine (PINK FLOYD cover)

OBUS CUMPLEN SU TREINTA ANIVERSARIO POR TODO LO ALTO



Para festejar el 30 Aniversario de la edición de su primer disco,el histórico ‘Prepárate’, los madrileños
Obús han anunciado que harán una gira de aniversario con un repertorio especial que incluirá todos sus clásicos, canciones que recuperarán de anteriores repertorios, otras que nunca han tocado en vivo y alguna sorpresa más en un show que superará las 2 horas de duración. La primera parte de la gira pasará por salas con aforo reducido para, posteriormente durante el verano, hacer nuevas fechas con un montaje especial. Asimismo, en esta gira el grupo recibirá el Disco de Diamante por haber superado la cifra de un millón de discos vendidos a lo largo de su carrera.

El nuevo album de BLOODBOUND llega al nº 50 en la lista de su país.


"Unholy Cross ", el cuarto álbum de los suecos BLOODBOUND, ha entrado en la lista  oficial en el país natal de la banda en la posición N º 50. El CD fue lanzado el 18 de marzo a través de AFM Records de Alemania.

Comentó la banda: "Unholy Cross 'fue un álbum divertido de escribir y grabar y musicalmente hemos querido volver atrás y crear la magia del álbum' Nosferatu ', pero con una actualización del 2011 de producción.

"La cubierta del álbum realizado por Mark Wilkinson (Iron Maiden, Judas Priest) es muy simbólico para la banda, ya que simboliza la resurrección de BLOODBOUND. Demuestra nuestra mascota monstruo 'Nossen', resucitando  de entre los muertos. Nosotros, como banda sentimos que estámos resucitando, así, como ahora tenemos una alineación estable y a todos nos gusta trabajar juntos como una unidad.

"Unholy Cross " Lista de canciones:


01. Moria
02. Drop The Bomb
03. The Ones We Left Behind
04. Reflections Of Evil
05. In For The Kill
06. Together We Fight
07. The Dark Side Of Life
08. Brothers Of War
09. Message From Hell
10. In The Dead Of Night
11. Unholy Cross

Un día como hoy, 27 de Marzo en el año 1986...


Sammy Hagar realiza su primer concierto como cantante de Van Halen.

Samuel Roy Hagar, nacido el 13 de octubre de 1947, en Monterey, California, EE.UU., mejor conocido como Sammy Hagar es un guitarrista de rock and roll, cantante y compositor. Fue miembro de Van Halen y, a principios de los años 1970, de la banda de rock Montrose. Es de origen libanés y sobrino del músico Ken Tamplin. Actualmente es el vocalista de la supergrupo de hard rock Chickenfoot.

Van Halen (1985-1996)

Tras separar los caminos con el popular vocalista David Lee Roth, los demás miembros de Van Halen contactaron mucha gente para buscar un vocalista. Gracias al aprecio de Eddie por Montrose, oyeron y rápidamente concedieron a Hagar la vacante.
Con Sammy al frente, Van Halen produjo 4 "platinos", números 1 en las listas Billboard: 5150, OU812, For Unlawful Carnal Knowledge y Balance (a tener en cuenta que en las época de Roth, Van Halen sólo tuvo un número 1 con "Jump"). Aun así, los problemas acabaron aflorando, llegando a su fin en 1996.
Hagar no estuvo de acuerdo en grabar dos pistas más en la banda sonora de Twister. Tras haber estado de acuerdo en tomarse una pausa tras su gira de 1995, y mantuvo su desacuerdo en uno nuevo hit en este punto de la historia de la banda. Estos temas fueron forzados por el nuevo mánager del grupo, cuñado de Alex Van Halen, tras la muerte del mánager de toda la vida Ed Leffler.

Hagar quería hacer un nuevo álbum de estudio en su lugar, pero sólo cuando Eddie, Alex y la esposa embarazada propia hubiesen terminado sus problemas médicos. Las circunstancias quisieron que Sammy estuviera en Hawaii con su esposa cuando eddie quiso que volviese al estudio. Cuando Sammy no apareció éste le dijo que estaba despedido. Eddie le pidió que se fuera.
El final definitivo vino cuando Eddie comenzó a trabajar con el vocalista David Lee Roth en lugar de Hagar, e hicieron dos nuevas canciones con Roth para el Best of Volume 1. Cuando Van Halen rompió de nuevo con Roth, en lugar de recontratar a Hagar, buscó un nuevo cantante: Gary Cherone.

Van Halen se reforma (2003-2005)

Tras el exitoso tour Heavyweights of Rock (2003), donde compartió liderazgo con David Lee Roth, Hagar empezó a recordar a sus ex compañeros de Van Halen, al que acabó llamando a finales de 2003 a través de un amigo común.


A principios de 2004, Van Halen junto con Sammy Hagar se anunciaron al gran público culminando con un anticipado tour veraniego y un doble CD titulado Best of Worlds incluyendo tres nuevas canciones de Van Halen interpretadas por Sammy Hagar.
Los siguientes conciertos del tour trajeron más problemas, especialmente cuando Eddie Van Halen cayó en el abuso del alcohol, con el lamentable final en el show de Tucson, Arizona Cuando acabó el concierto, Eddie estampó su guitarra contra el escenario lanzando astillas al público. Esto causó que la tensión subiera tras el escenario y rompieron la posibilidades de un nuevo disco.

 DISCOGRAFIA CON VAN HALEN

  • 5150 (1986) RIAA: 6x Platino
  • OU812 (1988) RIAA: 4x Platino
  • For Unlawful Carnal Knowledge (1991) RIAA: 3x Platino
  • Live: Right Here, Right Now (1993) RIAA: 2x Platino
  • Balance (1995) RIAA: 3x Platino
  • Best of Volume I (1996) RIAA: 3x Platino
  • Best of Both Worlds (2004) RIAA: Platino

sábado, 26 de marzo de 2011

Steve Vai en el Libro Guinness ,por segunda vez


Ya es oficial: Steve Vai está en el Libro Guinness de los Récords,una vez más.
La primera vez fue cuando Vai fue el guitarrista de David Lee Roth, en los años 80, la banda tuvo el mayor espectáculo de luces en la historia del rock.
Esta vez, el merito es solo de Steve.
El 3 de marzo, Vai tuvo éxito en su intento de hacer el récord mundial para lograr la mayor lección de guitarra online de la historia.
Casi 7.000 guitarristas se unieron a  Vai para la transmisión en vivo; Guinness certificó el registro basado en Berklee haber reclutado a 4.455 estudiantes durante los primeros 15 minutos de la lección. Berkleemusic también anunció una donación de 7.000 dólares - un dólar por cada estudiante certificados por participar en la lección..
Vai, un ex alumno de Berklee y apasionado defensor de la educación musical y la exploración, está terminando un nuevo álbum en solitario y preparándose para una gira mundial coincidiendo con su lanzamiento el otoño.

El fundador de Napster en conversaciones para comprar la discografica de Metallica


Más de una década después de la demanda de Lars Ulrich en contra Napster por compartir en la red archivos de Metallica , parece que el  fundador de Napster, Sean Parker se encuentra actualmente en conversaciones con inversionistas para comprar Warner Music Group por alrededor de $ 2.5 mil millones de dólares.
WMG es la discografica actual de Metallica, desde 1983, Todos los Kill 'Em, hasta llegar a Death Magnetic del 2008.
Metallica demandó a Napster en el año 2000 después de que una  demo de una canción inédita de Metallica comenzó a circular a través de la red peer to peer.
Mientras que la RIAA había presentado ya una demanda contra la empresa, Metallica fue la primera banda que estuvo en contra  públicamente de la herramienta de intercambio de música, por esa razón Metallica envío a  Napster a los tribunales, sin embargo, dejó un sabor amargo en la boca de algunos fans, que afirmaba que la banda estaba hambrienta de dinero.
Si Parker tiene éxito en la compra de Warner Music Group, el impacto que este hecho tendría en Metallica está por verse. A partir de 2008, y el lanzamiento de Death Magnetic, el contrato de la banda con la Warner ha expirado técnicamente.

Roadrunner cuelga por tiempo limitado el segundo álbum de los hermanos Cavalera, "Blunt Force Trauma"


CAVALERA CONSPIRACY, el grupo de los hermanos Max e Igor Cavalera, lanza el 29 de marzo "Blunt Force Trauma" con Roadrunner Records.La discográfica ha colgado el disco para ser escuchado en streaming durante un tiempo limitado en esta dirección.
El álbum ha sido producido por Logan Mader y será el estreno en estudio para el bajista Johnny Chow. Podéis ver la portada y los temas incluidos a continuación:
01. Warlord
02. Torture
03. Lynch Mob
04. Killing Inside
05. Thrasher
06. I Speak Hate
07. Target
08. Genghis Khan
09. Burn Waco
10. Rasputin
11. Blunt Force Trauma

FREEDOM CALL: PREPARANDO NUEVO TRABAJO EN DIRECTO


Tras quince años de andadura, FREEDOM CALL sacará el próximo 14 de Junio el primer trabajo en directo de su carrera. Titulado "Live In Hellvetia", el disco será editado en CD y DvD. La edición en DvD estará compuesta por dos discos; el primero incluirá el show completo que los alemanes ofrecieron el 29 de diciembre de 2010 en Pratteln, Suiza. Mientras que el segundo compacto estará compuesto por extras como entrevistas, making of, etc. Os dejamos el setlist del concierto:
01. We Are one
02. United Alliance
03. Thunder God
04. Tears Of Babylon
05. Blackenend Sun
06. Queen Of My world
07. Out Of The ruins
08. Hunting High And Low
09. Drum Solo
10. Metal Invasion
11. Merlin - Requiem
12. Merlin - Legend of the Past
13. The Quest
14. Warriors
15. A Perfect Day
16. Far Away
17. Mr. Evil
18. Land Of Light
19. Freedom Call
20. Hymn To The Brave

BLACKFOOT: POR PRIMERA VEZ EN ESPAÑA


El próximo viernes 1 de abril, es la fecha en la que podéis disfrutar del directo de BLACKFOOT.
El concierto tendrá lugar en la Sala Penélope en Madrid; el precio de la entrada es de 25€ (+gastos) anticipada, y 30€ en taquilla.
Para este concierto han contado con 69 REVOLUCIONES como banda invitada.

NARCO: REEDITA ALITA DE MOSCA


Un año después del lanzamiento de Alita de Mosca, que se ha convertido en uno de sus mejores discos, los sevillanos NARCO vuelven a editarlo con 2 temas extra: Gusano Tabernero y Hace Falta Una Guerra.
La fecha de salida es el próximo día 5 de abril y únicamente se podrá adquirir en formato digital (iTunes, Spotify...) a un precio reducido de 6,99€.

El tracklist quedará de la siguiente manera
01 - Intro
02 - Soy El Narco
03 - Sotánico
04 - Son Ellos
05 - La Última Cena
06 - Estrellas En El Pecho
07 - Julio César Chaves
08 - Dame Veneno
09 - Exorcismos Caseros
10 - Intro
11 - La Hermandad De Los Muertos
12 - Pa Los Restos Y Un Día
13 - El Hombre Que Susurraba A Los Camellos
14 - Mi Negocio

Bonus tracks:
15 - Gusano Tabernero
16 - Hace Falta Una Guerra

Un día como hoy, 26 de Marzo en el año 1948...


Nace en Yonkers, Nueva York ,el cantante de Aerosmith ,Steve Tyler

Steven Victor Tallarico (26 de marzo de 1948, Yonkers, Nueva York), mejor conocido en la industria de la música como Steven Tyler, es un músico, compositor, actor y multiinstrumentista líder y vocalista de la banda de rock estadounidense Aerosmith. Considerado uno de los artistas mas grandes de rock de todos los tiempos.
Es conocido por la habilidad de ejecutar varios instrumentos musicales de manera virtuosa. Steven además de tener una gran voz  maneja a la perfección el piano,  la armónica,  la batería  la guitarra eléctrica y acústica,[2] el bajo, la mandolina  el violín,  la flauta,  el mellotron,  el dulcimer martillado, el saxofóny la trompeta, entre otros.


Está considerado uno de los mejores cantantes y compositores de música rock de todos los tiempos. En 2008 la revista Rolling Stone lo eligió como uno de los 100 mejores cantantes de la historia[3] y también lo eligió en el puesto 57 como uno de los 100 más grandes artistas de todos los tiempos. Asimismo, fue escogido por la revista estadounidense Hit Parader como el 3er. mejor vocalista de Heavy Metal de todos los tiempos sólo superado por Robert Plant y Rob Halford respectivamente Además figura en el puesto 13 en la lista de los 40 mejores vocalistas de rock de todos los tiempos, según la estación de radio digital Planet Rock.En 2005 la revista estadounidense de música Blender y la cadena musical MTV2 lo seleccionaron como uno de los mejores vocalistas figurando en el puesto 16 de una la lista de 22 artistas. Fue elegido según el sello discográfico Roadrunner Records como uno de los mejores cantantes de música Metal ubicandolo en el puesto 8 de una lista de 50 artistas. En 2001 es premiado por la cadena musical VH1 por ser el rockero con mejor estilo en los VH1 Fashion Awards. También, El portal de música DigitalDreamDoor lo nombró como uno de los mejores vocalistas de todos los tiempos y lo eligió en el puesto 78 por la interpretación del disco Walk This Way como uno de los mejores vocalistas de música rock, gracias al gran tamaño de su boca y la fisonomía de su lengua que al colocarla en la base inferior de la boca permite emitir ese tipico sonido rockero de sus gritos.
En 2001 Steven Tyler fue incluido en el Salón de la Fama del Rock junto con Aerosmith.


En 1965, Tyler escribió su primer gran hit en las radios "Dream On". En 1969, Tyler asistió a un concierto de rock local en Sunapee, alrededor de 1971, la banda se trasladó a Boston, Massachusetts y compartir un pequeño apartamento en la avenida Commonwealth en Brighton. Un ex compañero de Tyler, de Nueva York, Joey Kramer, fue reclutado para tocar la batería y más tarde, agregaron un guitarrista rítmico: Brad Whitford, quien reemplazó al amigo de la infancia de Tyler, Ray Tabano. Después de pasar tiempo en el circuito de clubs de Boston, bajo la tutela de su primer representante, Frank Connelly, la banda comenzó a trabajar con los representantes de Nueva York Steve Leber y David Krebs. Posteriormente firmó un contrato discográfico en 1971 y lanzaron su álbum debut homónimo en 1973. Fue seguido por Get Your Wings (1974), Toys in the Attic (1975), Rocks (1976), y Draw the Line (1977), que catapultó a la fama internacional a Aerosmith y reconocimiento. Estos álbumes produjo éxitos legendarios como "Dream On", "Walk This Way", y "Sweet Emotion". Los primeros cinco discos de Aerosmith también han alcanzado discos de platino, y los cinco están considerados entre los mejores álbumes de hard rock de todos los tiempos. Sin embargo, como la década avanzaba, la vida trepidante de giras, las grabaciones, la convivencia y el uso de drogas comenzó a cobrar factura a la banda.


A Tyler y Perry se los conocía como los Gemelos Tóxicos, por su legendario consumo de estimulantes y heroína. Su relación está bien documentada en muchos lanzamientos de videos de Aerosmith así como también en Behind The Music de Aerosmith.
Perry dejó Aerosmith para comenzar The Joe Perry Project.
Fue sustituido por Jimmy Crespo. Jimmy formó una sociedad de escritura con el cantante Steven Tyler, co-escribió y produjo el álbum Rock In A Hard Place. Crespo fue la clave para mantener unidos hasta que Brad Whitford abandonó Aerosmith, siendo reemplazado por Rick Dufay.
En la década de 1970 y principios de 1980, Tyler fue conocido también por su abuso con drogas duras y alcohol, aunque terminó la rehabilitación de drogas en 1986 y se mantuvo sobrio durante más de 20 años hasta que empezó a abusar de los analgésicos en 2009 y desde entonces ha vuelto a rehabilitar. Durante sus actuaciones en los conciertos, en la cual descarga toda su energía, siempre está vestido con trajes de colores muy vivos y también con bufandas colgadas sobre su micrófono

Vida personal

Relaciones

Steven tuvo una breve relación con la modelo Bebe Buell, durante la cual fue padre de la actriz Liv Tyler (Buell afirmó inicialmente que el padre era Todd Rundgren para proteger a Liv de la adicción a las drogas de Steven). En 1978, se casó con Cyrinda Foxe, una ex-modelo Warhol, y la ex esposa del cantante de New York Dolls, David Johansen, y fue padre de la modelo de tallas grandes Mia Tyler Él y Cyrinda Foxe se divorciaron en 1987; en 1997, publicó Dream On y Livin 'on the Edge Con Steven Tyler y Aerosmith y un libro de memorias de su vida con Tyler. Cyrinda Foxe murió de cáncer cerebral en 2002. Tiene un nieto, Milo William Langdon (nacido el 14 de diciembre de 2004 en Nueva York), del matrimonio de la hija Liv con el músico británico Royston Langdon.
En 1988, se casó con la diseñadora de ropa Teresa Barrick En febrero de 2005, la pareja anunció que se iban a separar debido a problemas personales. En enero de 2006 el divorcio era oficial. Fue padre de una hija y un hijo, Chelsea Tallarico (6 de marzo de 1989), y Taj Tallarico (31 de enero de 1991).

Cirugía de garganta

El 22 de marzo de 2006, justo cuatro días antes de su cumpleaños número 58, el periódico The Washington Post informó que Tyler se somete a cirugía para una "condición médica no revelada" Un comunicado del publicista de Tyler dice en parte: "A pesar del deseo de Aerosmith de mantener la gira el mayor tiempo posible, (el médico de Tyler) aconsejó no continuar cantando para darle a su voz tiempo para recuperarse." El resto de las fechas de la gira en América del Norte de Aerosmith en 2006 en el Rockin' the Joint Tour posteriormente fueron canceladas como resultado de la operación.
La cirugía para corregir un vaso sanguíneo aparecido en la garganta, fue un éxito. En las palabras de Tyler: "Él acaba de tomar un láser y corrigió el vaso sanguíneo". Después de unas semanas de descanso, Steven Tyler y el resto de Aerosmith entró al estudio el 20 de mayo de 2006 para comenzar a trabajar en su nuevo álbum.
El 3 y 4 de julio de 2006, Tyler y Joe Perry llegaron al escenario en la costa de Boston con la Orquesta Boston Pops y cantó las canciones "Dream On", "Walk This Way", y "I Don't Want to Miss a Thing" como parte de la Boston 4th of July Fireworks Spectacular. El concierto fue notable como la primera actuación pública de Tyler desde la operación. Después hicieron un tour en el otoño de 2006 junto con Mötley Crüe, bautizado como Route of All Evil Tour.
La cirugía de la garganta de Steven Tyler apareció en 2007 en un episodio de la serie de National Geographic Channel llamado la Increíble Máquina Humana.

Batalla contra la hepatitis B y C

En una entrevista de septiembre de 2006 con Access Hollywood, Steven Tyler reveló que había estado sufriendo de hepatitis B[ y hepatitis C en los últimos 11 años. Se le diagnosticó la enfermedad en 2003 y fue sometido a un tratamiento intensivo desde ese año hasta el 2006, incluyendo 11 meses de tratamiento con "interferón", que calificó de "agónico".[28]

Adicción a calmantes

La agencia de noticias Associated Press informó el 23 de diciembre de 2009 que Steven Tyler entró en una clínica de rehabilitación para tratar su adicción a los analgésicos que había estado tomando para hacer frente a las lesiones de rendimiento. La banda canceló una gira de verano en agosto después de que Tyler se cayó del escenario durante una actuación en Dakota del Sur y se rompió el hombro izquierdo.
El doctor Brian McKeon Tyler dijo a la revista People que las lesiones ortopédicas en la última década han dejado al rockero de 61 años de edad con dolor crónico severo y que requiere cirugías en las rodillas y los pies.

viernes, 25 de marzo de 2011

El proyecto de Rock clásico de SOILWORK y ARCH ENEMY presenta sus primeras canciones



El proyecto de Rock clásico de los 70 presenta sus primeras canciones

El cantante de SOILWORK, Björn 'Speed' Strid, y el bajista Sharlee D' Angelo (ARCH ENEMY, SPIRITUAL BEGGARS), han creado una banda llamada THE NIGHT FLIGHT ORCHESTRA, que ahora nos presenta sus dos primeros temas, "1998" y "California Morning":

















El grupo surgió de una "idea de borrachos" de Strid y de David Andersson (MEAN STREAK, músico de sesión de SOILWORK), inspirándose en el Rock Clásico de los 70  y pirmeros 80. Poco después se les unieron Sharlee D'Angelo, el teclista Richard Larsson (VON BENZO) y el batería Jonas Källsbäck (MEAN STREAK).
La formación tiene intención de grabar su debut este verano.



La vida de Steve Harris en un libro: "Steve Harris – The Clairvoyant"


El escritor  y periodista musical polaco Stipe Juras ha completado un libro sobre el bajista de IRON MAIDEN Steve Harris titulado "Steve Harris – The Clairvoyant".
Se publicará en inglés y croata en principio, aunque ya se está preparando una edición en portugués. El libro verá la luz en agosto.
El libro, que más que una biografía es una visión de Steve Harris a través de los que hablan de él, estará compuesto por 300 páginas en formato A5.
Entre los entrevistados aparecen nombres como Dean Karr, Keith Wilfort, los ex – miembros Paul Di’Anno, Blaze Bayley, Dennis Stratton y Clive Burr, el pinchadiscos Neal Kay, el bajista de HELLOWEEN Markus Grosskopf, Mike Kemp, su hija Lauren Harris, el guitarrista de SAXON Paul Anthony Quinn o Slaven Bilic entre otros. 

Tenéis más información en este enlace.

MÄGO DE OZ: NUEVO VIDEO


 


Ya está el nuevo video clip de MÄGO DE OZ, y en concreto es de su tema "Puedes contar conmigo". Ha sido dirigido por Mario Ruiz (Krea Films).

Un día como hoy, 25 de Marzo en el año 1997...


 Machine Head publica The More Things to Change...,su segundo album

The More Things to Change... es el segundo álbum de la banda norteamericana de groove metal Machine Head, editado el 25 de marzo de 1997. Sigue las mismas características estilísticas que su antecesor, Burn My Eyes, y está considerado por muchos como mejor que los dos siguientes trabajos del grupo, The Burning Red y Supercharger, ya que éstos están orientados hacia el nu metal. Constituye el último trabajo con el guitarrista original de la formación, Logan Mader, y el primero con el batería Dave McClain.
The More Things to Change... sigue en su mayor medida el estilo de Burn My Eyes, aunque presenta algunas diferencias con respecto a éste, ya que los tempos de las canciones son más lentos y las guitarras son más pesadas, lo que confiere al disco una atmósfera de oscuridad y angustia.

Lista de canciones

  1. "Ten Ton Hammer" – 4:14
  2. "Take My Scars" – 4:20
  3. "Struck a Nerve" – 3:34
  4. "Down to None" – 5:28
  5. "The Frontlines" – 5:51
  6. "Spine" – 6:38
  7. "Bay of Pigs" – 3:46
  8. "Violate" – 7:20
  9. "Blistering" – 4:59
  10. "Blood of the Zodiac" – 6:38
  11. "The Possibility of Life's Destruction" (versión de Discharge)- 1:31 [*]
  12. "My Misery" - 4:42 [*]
  13. "Colors" (versión de Ice T) - 4:39 [*]