miércoles, 27 de abril de 2011

Red Hot Chili Peppers lanzará su nuevo álbum este mes de agosto



El batería Chad Smith ha confirmado que Red Hot Chili Peppers lanzará su nuevo álbum este mes de agosto.

Smith dijo que el álbum, que todavía está sin un título en la actualidad, se dará a conocer en la "última semana de agosto".

Hablando del  nuevo guitarrista Josh Klinghoffer, quien reemplazó a John Frusciante en 2010, Smith dijo: "Él aportó muchas ideas, es un excelente escritor."

CHILDREN OF BODOM: gira española a principios de mayo


En unos días tendremos de visita por España a los metaleros Children of Bodom, dentro de su gira "The Ugly World Tour 2011". Les acompañarán las bandas Ensiferum y Machinae Supremacy. El precio de las entradas anticipadas para todos los conciertos de es 28 euros (más gastos de distribución). Las fechas son las siguientes: 
6 de mayo de 2011: Madrid, La Riviera
7 de mayo de 2011: Barcelona, Razzmatazz 1
8 de mayo de 2011: Barakaldo, RockStar Live

FREEDOM CALL avanza un trailer de Live In Hellvetia


FREEDOM CALL edita su primer DVD, titulado "Live In Hellvetia", el 23 de mayo. En este lanzamiento se recoge la actuación que la banda dió en su gira de presentación del álbum "Legend of the Shadowking" en Pratteln, Suiza. También habrá una edición en 2 CDs que solo incluirá este concierto, mientras que el DVD será doble y tendrá como extras entrevistas y un documental titulado "A Day In The Life Of Freedom Call" entre otros extras. Habrá una edición limitada que contiene los 2 CDs y los 2 DVDs y un poster en tamaño A1. Podéis ver el trailer del DVD a continuación.

Un día como hoy, 27 de Abril en el año 1993..


 Vince Neil,vocalista de Motley Crue,publicó "Exposed", su album de debut en solitario

Exposed, fue primer álbum en solitario de Vince Neil,el cantante de Motley Crue y fue lanzado en 1993. El álbum debutó en el nº 13 en las listas de Billboard. El álbum contó con Steve Stevens (ex guitarrista de Billy Idol y fundador de Playboy Atómica, y que posteriormente tocó todas las pistas de bajo y guitarra en «Exposed»), Dave Marshall, Robbie Crane, y Vik Foxx.La banda se fue de gira como teloneros de Van Halen.

El álbum incluye un cover de "Set Me Free" del album 
Sweet’s Desolation Boulevard, así como una balada titulada "Forever", que fue dedicada a su esposa Sharise, quien solicitó el divorcio de Neil a principios de ese año. Pornstar Janine Lindemulder también se puede ver en el video de "Sister of Pain". Neil también grabó dos temas extra de la edición japonesa. Estos temas incluyen: "Blondes (Have More Fun)" y un cover de Los Ramones "I Wanna Be Sedated".

Neil lanzó el single, "
Can't Have Your Cake" y un video de este. El video que cuentan con una estrella ascendente y cuyo nombre era  Pamela Anderson, y el hijo de Vince Neil Neil Wharton, que interpretó a un joven Vince Neil en el video. Neil también lanzó un video para "Can't Change Me", que fue filmado en los estudios Record Plant.

Robbie Crane  dejó la banda después de entrar en una pelea con Neil.

  1. "Look in Her Eyes"
  2. "Sister of Pain"
  3. "Can't Have Your Cake"
  4. "Fine, Fine Wine"
  5. "The Edge"
  6. "Can't Change Me"
  7. "Set Me Free" (Sweet cover)
  8. "Living Is a Luxury"
  9. "You're Invited (But Your Friend Can't Come)"
  10. "Gettin' Hard"
  11. "Forever"
  12. "Blondes Have More Fun" (*Japanese bonus track*)
  13. "I Wanna Be Sedated" (*Japanese bonus track)
  • Vince Neil – lead vocals
  • Steve Stevens – lead guitar, rhythm guitar, bass guitar
  • Vik Foxx – drums
  • Dave Marshall – rhythm guitar (credited, but does not appear)
  • Robbie Crane – bass guitar (credited, but does not appear)

martes, 26 de abril de 2011

ZZ TOP: gira española en julio


Frank Beard, Billy Gibbons y Dusty Hill, o lo que es lo mismo, ZZ Top, vuelven a España tras más de quince años desde su última gira por nuestro país (aunque estuvieron presentes en una de las ediciones el Bilbao BBK Live). La banda estará actuando a mediados de julio en tres ciudades: Barcelona, Madrid y Córdoba. Las fechas completas son las siguientes: 
13 de Julio de 2011: Barcelona, Poble Espanyol
14 de Julio de 2011: Madrid, Sala La Riviera
16 de Julio de 2011: Córdoba, Teatro La Axerquía

Jeff Hanneman vuelve a actuar con SLAYER


El guitarrista se está recuperando y participó el pasado sábado en dos temas al final del concierto

SLAYER actuó el pasado sábado en Indio, California, y esta actuación supuso la reaparición de Jeff Hanneman sobre los escenarios, ya que participó en los dos últimos temas que fueron "South Of Heaven" y "Angel Of Death", tal y como viene haciendo el grupo en esta gira. Gary Holt de EXODUS había tocado todo el concierto y la aparición de Jeff fue una sorpresa para los asistentes al concierto, que no actuaba con SLAYER desde el mes de octubre, debido a una grave infección en su brazo.

Planes de AS I LAY DYING para su décimo aniversario


Según ha anunciado el líder de AS I LAY DYING, Tim Lambesis, la banda va a celebrar su décimo aniversario lanzando un álbum especial este mismo año. Estará compuesto por "temas nuevos, versiones y algunas remezclas". La banda tiene ya listas tres canciones para ser mezcladas.

DREAM THEATER: DESVELAN EL NOMBRE DE 7 POSIBLES BATERIAS

 
DREAM THEATER ha publicado un vídeo, el cual podeis ver en este enlace, en el que desvelan los 7 posibles baterías para sustituir a Portnoy.
Los candidatos que podéis ver en el video son:

-Mike Mangini ( Annilator, James Labrie)
-Aquiles Priester (Angra, Almah)
-Marco Minnemann (Kreator)
-Derek Roddy (Nile)
-Tomas Lang (John Wetton)
-Virgil Donati (Planet X)
-Peter Wildoer (Arch Enemy)

Un día como hoy, 26 de Abril en el año 1975..



Nació el bateria y co-lider de la banda Slipknot,Joey Jordison.

Biografía


Nació en Des Moines, Iowa. En el colegio tocaba la batería y también participaba en una banda de Jazz. Su afición por el metal comenzó a los 6 años, cuando asistió a un concierto de Ozzy Osbourne y éste le arrancó la cabeza con la boca a un murcielago.

Mientras seguía en el colegio, formó una banda llamada Avanga, sin embargo, por falta de motivación, la banda se disolvió. Él trabajaba en una estación de gas de la empresa "Sinclair". Mientras hacia esto, se integró a la banda Modifidious, junto con Craig Jones, con la cual lanzaron un CD llamado "Sprawl", en 1995 la banda se disolvió. Durante su estancia en Modifius, también tocó la guitarra durante un tiempo en la banda The Rejects, y Anal Blast, pero después Paul Gray lo llamó para que se integrase a Slipknot, que en ese entonces se llamaba The Pale Ones, Joey aceptó y se integró. En el año 1996, Slipknot lanzó su primer álbum Mate.Feed.Kill.Repeat, el cual solo tuvo 1000 copias. Después de esto lanzaron el álbum Slipknot y en el 2001 lanzarían Iowa. Después de esto Slipknot estaba en un hiato.

Durante este tiempo, Jordison remezcló la canción "Fight Song" para Marilyn Manson y apareció en su vídeo "Tainted Love". En 2002, Jordison con Wednesday 13 y Tripp Eisen, forman su segunda banda en popularidad, llamada Murderdolls.
  
El tocó sin máscara en Murderdolls y grabaron un CD llamado Beyond the Valley of the Murderdolls. Esta banda de Glam Metal/Horror punk ganó mucha fama sobre todo en el Reino Unido y en Japón. Cuando se terminó el hiato de Slipknot en el 2004, los Murderdolls se separaron, ya que Wednesday 13 inició su carrera como solista y lanzó 3 discos, el último fue Skeletons 2008. Wednesday y Joey dicen que Murderdolls se podría reunir en el futuro para grabar un nuevo disco.

Cuando retornó a Slipknot grabaron el álbum Vol 3: The Subliminal Verses, puesto a la venta en 2004.

En el verano del 2004 durante el Download Festival, Lars Ulrich el baterísta de Metallica sufrió unos mareos y no pudo tocar y dejó ese cargo a Joey y Dave Lombardo (Slayer), para que tocaran las 2 horas de concierto. En diciembre del 2004 Joey reemplazó a Frost, el baterista de la banda de black metal Satyricon durante todo un tour por los Estados Unidos. También tocó la batería en el álbum "Rio Grande Blood" de la banda Ministry.

Joey también produce álbumes y está produciendo el álbum "Fire up the Blades" de la banda 3 Inches of Blood.



Recientemente Joey atendió una llamada por parte de la banda KoЯn para tocar la batería en un tour que estos darán durante el verano. Aprovechando el tiempo libre durante el descanso de Slipknot y la gira de Corey Taylor y James Root con Stone Sour, él expresa sentirse muy complacido y excitado con esto ya que ha sido fan de la banda por largo tiempo. Después de esta gira con KoЯn, Jordison entrará directamente a los estudios para la grabación del próximo álbum de Slipknot, el cual está pautado para finales de este año (2008).

historia sobre su mascara


Hay significado detrás de cada máscara de los miembros de Slipknot. Son una reflexión de sus personalidades o sobre experiencias personales. La máscara japonesa de Nō (hecha a base de madera y laca) de Jordison refleja una experiencia personal; cuando él era más joven su madre usó la máscara cuando él llegó a casa la noche de Halloween, totalmente ebrio. Le aterrorizó la mirada fija, sin emociones de la máscara. En los tiempos del álbum Mate.Feed.Kill.Repeat el usaba la máscara totalmente blanca. Para el álbum Slipknot, la adornó con algunas rayas y puntos de pintura. En el álbum Iowa le pintó sangre falsa a toda la máscara y para el álbum Vol 3: The Subliminal Verses le hizo unos diseños en donde lo más importante son unas rayas que parecen garras. Su nueva máscara muestra unos diseños similares a los piercings, pero sigue con las garras, y lleva como adorno en la cabeza una corona de espinas que se parece a la de Cristo, lo cual hace pensar en una perseverancia de las llamadas "máscaras del purgatorio" de Slipknot, que representaban el ego mismo de cada integrante de la banda. esto da a pensar en algo muy serio pero si tiene la mentalidad fuerte y bien puesta , cremos que esto es lo que cuenta

Discografía


Slipknot

  • 1996: Mate.Feed.Kill.Repeat
  • 1999: Slipknot
  • 2001: Iowa
  • 2004: Vol. 3: (The Subliminal Verses)
  • 2005: 9.0 Live
  • 2008: All Hope Is Gone

Murderdolls

  • 2002: Right to Remain Violent
  • 2002: Beyond the Valley of the Murderdolls
  • 2010: Women and Children Last

Otros

  • OTEP - House of Secrets - (Algunas pistas) - (2004)
  • The All-Star Sessions - (2005)
  • Rio Grande Blood-Ministry

Álbumes producidos

Jordison ha producido algunos álbumes:
  • Beyond the Valley of the Murderdolls - Murderdolls, 2001]
  • The All-Star Sessions - Roadrunner United, 2004
  • 9.0 Live - Slipknot, 2005
  • Fire up the Blades - 3 Inches of Blood, 2007

Filmografía

  • Welcome To Our Neighborhood (1999) - él mismo
  • We Sold Our Souls For Rock 'n' Roll (2001) - él mismo (Slipknot)
  • Dawson's Creek (episodio 1, 2002) - Living Dead Girl (2002) Episodio de TV (como Murderdolls)
  • Rollerball (2002) - Miembro de Slipknot
  • Disasterpieces (2002)- él mismo
  • Metal: A Headbanger's Journey (2005) - él mismo
  • Voliminal: Inside the Nine (2006) - él mismo
  • Of the (sic): Your nightmares, our dreams (2009) - él mismo

domingo, 24 de abril de 2011

Behemoth -Regreso a los escenarios


Como ya se informó, el vocalista Adam "Nergal" Darski de la banda  de death metal Behemoth fue diagnosticado con leucemia, y todas las fechas de su gira  habían sido canceladas. Dos meses después que  Nergal habiera sido hospitalizado por segunda vez, la banda está lista para subir al escenario en Polonia de nuevo en el curso de la bien llamada "Phoenix Rising Tour", y en el extranjero fechas están por venir.

El vocalista Nergal comentó:
"Estoy orgulloso de anunciar la nueva gira en  Polonia   Los fans del extranjero, por favor, sean pacientes, Asia, Australia, Europa y los EE.UU. serán tambien destinos de su gira.


PRIMAL FEAR prepara su nuevo álbum


PRIMAL FEAR ha compuesto 15 canciones para su próximo álbum, que en palabras del grupo contendrá “todas las marcas de la casa, riffs pesados y melodías que nuestros seguidores quieren escuchar”. La grabación comenzará con las pistas de batería. Como no se dispone de título aún, los alemanes se encuentran abiertos a sugerencias y podéis enviar las vuestras a su página web, donde elegirán las tres mejores propuestas que serán premiadas con un pack especial.

Un día como hoy, 24 de Abril en el año 1998..


Helloween publicó su octavo album de estudio llamado Better Than Raw

El tercer lanzamiento consecutivo de Helloween con el vocalista Andi Deris, Better Than Raw es una joya de power metal de principio a fin, consolidando el legado de bandas alemanas como pioneros del género. . Después de algunos álbumes a principios de los años 90 con su antiguo cantante Michael Kiske no estuvo a la altura de las expectativas, Helloween incorporó a  Andi Deris como vocalista y sacaron los discos Master of the Rings (1994) y The Time of the Oath (1996), aclamado por parte  de los críticos y aficionados por igual . Better Than Raw  fue nuevamente producido por Tommy Hansen, y la mayoría de las letras en esta ocasión habían sido compuestas  por Deris, con Michael Weikath tanto el guitarrista Roland Grapow y contribuyendo en la música.
Sus sencillos son «Hey Lord!» y «I Can». A partir de este álbum, Helloween empezaría un espacio entre el power clásico de sus raíces, a un sonido más ácido, potente e irónico. La canción «Deliberately Limited Preliminary Prelude Period in Z» es considerada el mejor intro de la banda junto con «Invitation». Aquí Andi Deris, vocalista del grupo, da un giro radical al uso de su voz en la canción «Push», donde su voz se oye más restringida y ácida. «Laudate Dominum» es una canción compuesta en latín eclesiástico, y para terminar el disco «Midnight Sun» es la canción más rápida de la banda, es una de las mejores canciones de la era de Andi Deris, donde cada miembro de la banda hace de la canción única, empezando de manera rápida con un solo hecho por Michael Weikath, el bajo y la batería, incluyendo un final muy seco y rápido. Destacan también temas como «Haindful of Pain».

Lista de canciones

  1. "Deliberately Limited Preliminary Prelude Period in Z" – 1:44 (M: Kusch)
  2. "Push" (M: Kusch L: Deris, Kusch, Weikath) – 4:48
  3. "Falling Higher" (M: Weikath L: Deris, Weikath) – 4:48
  4. "Hey Lord!" (M: Deris L: Deris) – 4:08
  5. "Don't Spit on My Mind" (M: Deris, Grosskopf L: Deris) – 4:26
  6. "Revelation" (M: Kusch L: Deris) – 8:23
  7. "Time" (M: Deris L: Deris) – 5:44
  8. "I Can" (M: Weikath L: Deris, Weikath) – 4:41
  9. "A Handful of Pain" (M: Kusch L: Deris) – 4:49
  10. "Laudate Dominum" (M: Weikath L: Weikath) – 5:11
  11. "Midnight Sun" (M: Weikath L: Weikath) – 6:21
  12. "A Game we Shouldn't Play" (bonus) - 3:39
  13. "Moshi Moshi Shiki No Uta" (bonus) - 6:53

Formación

  • Andi Deris - Voz
  • Michael Weikath - Guitarra
  • Roland Grapow - Guitarra
  • Markus Grosskopf - Bajo
  • Uli Kusch - Batería
  • Jorn Ellerbrock - Teclados
  • Tommy Hansen - Teclados
  • Jutta Weinhold, Ralf Maurer, Christina Hahne, y miembros de Helloween - Voces secundarias


viernes, 22 de abril de 2011

"El año nuevo rockero se viste de heavy metal con los Judas Priest"-LA VANGUARDIA: 18/01/1984



Anthrax dedicará una nueva canción a Judas Priest


Anthrax han escrito una nueva canción dedicada a Judas Priest para su próximo álbum nuevo 'Worship Music "

El bateria Charlie Benante explicó que los veteranos thrash quieren mostrar su respeto por el grupo de Rob Halford.

"Hay una canción que se llama" Judas Priest "- se puede cambiar, pero nos gusta ese título.
 

Aunque Judas Priest han dicho que no planea separarse después de su gira mundial final, su miembro fundador KK Downing anunció que el había dejado la banda a principios de esta semana (20 de abril).

Benante también confirmó que el cantante Joey Belladonna permanecerá con Ántrax después de reunirse con ellos durante su gira de verano del año pasado.

La banda ha tenido un momento difícil con vocalistas largo de los años, pasando por un total de ocho hasta el momento. Belladonna está en su tercer período en la banda, que renunció en 1995 y 2007, sólo para regresar el año pasado.

Roy Khan abandona Kamelot.

 

Ya se había rumoreado meses atras la posible salida del vocalista de KAMELOT, Roy Khan. Sin más dilación el vocalista ha publicado un comunicado oficial anunciando su marcha de KAMELOT. Muchos rumores apuntaban a que la decisión del vocalista tenía motivos religiosos, a lo cuál desde luego hace una pequeña referencia al final de su mensaje. Por otro lado, la banda está de gira en Sudamérica y como sustituto de KhanFabio Lione, vocalista de Rhapsody of Fire es el encargado de las voces actualmente.

Aquí tenéis el comunicado:
“Queridos amigos y fans:
“Han habido muchas especulaciones acerca de por qué no estoy de gira con Kamelot y quiero realizar un comunicado para evitar más conjeturas acerca de lo que está pasando realmente. El hecho es que yo le dije a los muchachos el pasado otoño que dejaba la banda. Naturalmente, les impactó mucho (al igual que a la gente del sello y al entorno de Kamelot). Además del riesgo de la caída en las ventas de entradas, ellos quisieron darme tiempo para pensarlo, y eso hice. Mi decisión se mantiene, esto se ha acabado.
Ahora estoy pasando un tiempo con mi familia en Noruega, tomándomelo con calma y preguntándome qué me traerá el futuro. La comunicación con el mundo exterior ha sido así así, pero he tenido algunas charlas con Thomas (guitarrista de Kamelot), que me sigue llamando loco.
Siento muchísimo que mi decisión esté afectando a tanta gente y quiero que sepáis que le deseo a la banda y sus asociados todo lo mejor en el futuro y que disfruté cada segundo con ellos. ¿Cómo podría no hacerlo? ¡Ellos se alimentan de los mejores fans del mundo!
Estoy eternamente agradecido por todo lo que vosotros y Kamelot me habéis dado e igualmente siento que esto tenga que acabar aquí. La buena noticia es que: Dios estaba allí, después de todo…
“Os quiero”

NEVERMORE se queda sin guitarrista y batería


El guitarrista Jeff Loomis y el batería Van Williams han decidido mutuamente abandonar NEVERMORE. Ambos músicos habían estado en la banda desde su primer disco en 1995, y ahora lo dejan por "conflictos internos y otros asuntos que están sucediendo dentro del grupo", según su propio comunicado.

Fallece Matt Laporte, guitarrista de JON OLIVAS PAIN


El guitarrista de JON OLIVA'S PAIN, Matt Laporte, ha fallecido por causas desconocidas a los 40 años de edad. La banda ha escrito el siguiente comunicado para despedir a su compañero.
"Con gran dolor y pesar os comunicamos el fallecimiento de nuestro amigo, compañero, guitarrista y hermano Matthew LaPorte "
Matt falleció en su hogar poco después de las 6 p.m. del miércoles. No hay más información disponible sobre la causa de su muerte.
Matt era un guitarrista brillante a todos los niveles. Entendía ese instrumento mejor que cualquiera. Su conocimiento de la música en general era increíble. Sus contribuciones a JON OLIVA'S PAIN y a cualquier banda en la que tocó son incalculables. Era un ejército de una sola guitarra y su ejecución en los discos de JON OLIVA'S PAIN siempre nos pondrá los pelos de punta. Una historia de casi 20 años de amistad ha terminado y estamos profundamente tristes.
Matt era un fan de todos los tipos de música e instrumentos, habiéndose embarcado en la misión de conquistar el dulcémele.... uno de los instrumentos más difíciles de tocar. Siempre estaba intentando expandir sus horizontes musicales e influencias. Se maravillaba por los grandes de la música, tanto viejos como nuevos. Nunca puso sus habilidades por encima de las de otros  y con frecuencia hablaba de la increíble nueva música y artistas que acababa de descubrir.
Criss Oliva era sin duda su más profunda influencia, y cualquiera que le viese tocar temas de SAVATAGE sabe que Criss estaba canalizando sus habilidades a través de Matt. El gusto de Matt por el detalle que le empujaba a tocar todo perfectamente no tiene parangón. Nos podíamos sentar durante horas en los ensayos, con él comprobando si un acorde de guitarra se había tocado exactamente igual a como se había grabado. A veces frustrante, pero siempre valorando el resultado final. Era el profesional de los profesionales en cuanto a sus habilidades con la guitarra, y la pérdida de tantoo talento siempre se echará en falta.
Matt era un tipo amable, y siempre evitaba las confrontaciones a toda costa. Se llevaba bien con todo el mundo y nos regalaba una sonrisa en su cara. Había una timidez e incluso vergüenza en él por la adoración de sus seguidores en todo el mundo... y tenía muchos. Siempre fue humilde respecto al amor y respeto que los seguidores le daban, pero de algún modo esto le llevaba a trabajar un poco más duro. Tenía un hilarante, retorcido y a veces sarcástico sentido del humor que era propio de él. Un tipo muy divertido, realmente.
Te echamos mucho de menos, Matt, y siempre celebraremos tu música y vida todos y cada uno de nuestros días. Esa gran banda en el cielo ha mejorado mucho, y tú estás en el lugar más pacífico que podrías haber deseado.
Hasta que nos veamos de nuevo..."

THE QUIREBOYS: DE INMINENTE GIRA


Los ingleses THE QUIREBOYS realizaran una mini gira por el estado, a finales de abril y comienzos de mayo, interpretando todos los clásicos de la banda. Las fechas cerradas son: 30 abril - La 2 - Barcelona 01 mayo - Durango Club - Valencia 03 mayo - Supersonic - Cadiz 05 mayo - El Sol - Madrid 06 mayo - Teatro Victor - Santa Cruz de Tenerife 07 mayo - Auditorio - Burlada, Navarra

SHERPA: GRABACIÓN EN ACÚSTICO


El próximo sábado 18 de Junio de 2011 tendrá lugar, en la sala Barracudas de Madrid, la grabación del show acústico que Sherpa ofrecerá esa noche. El concierto se basará en las versiones que Sherpa hace en acústico de los clásicos del Rock de todos los tiempos y la adaptación de sus propios temas tanto en solitario como en Barón Rojo en formato unplugged. Sherpa estará acompañado a la guitarra en ese show por Fran Soler en algunos temas. La apertura de puertas será a las 21:00 A las 21:15 Fran Soler ofrecerá un mini show en formato instrumental (sin banda) A las 22:00 Sherpa. EL AFORO DE LA SALA ES DE 150 PERSONAS ASI QUE SOLO SALDRAN A LA VENTA 120 ENTRADAS. Las entradas las podreis adquirir desde mediados de Marzo en las siguientes tiendas: SUN RECORDS Plaza Santo Domingo, 828013 MADRID Tel.: +34 91 542 13 81 (www.sunrecords.net) TIENDA TIPO ROSA NEGRA, C/ Montera 25-27, 28013, MADRID, Teléfono: 915 219 238 (montera@tipo.com ) EL PRECIO DE LAS ENTRADAS SERÁ DE 14€

MAYAN: NUEVO PROYECTO DE MARK JANSEN (EPICA)


Así se llama la nueva y prometedora banda del portento holandés Mark Jansen, más conocido por haber formado parte de AFTER FOREVER y estar actualmente en EPICA. La banda de Death Metal Sinfónico-progresivo, publicará un primer disco llamado "Quarterpast" el próximo 20 de Mayo. Ya hay un tema de adelanto, en el my space de la banda, llamado "Drown the Demon". Una buena carta de presentación que cuenta, nada más y nada menos, que con las voces de Simone Simons (EPICA) y Floor Jansen (REVAMP, ex-AFTER FOREVER).

KK DOWNING: COMUNICADO SOBRE SU MARCHA DE JUDAS PRIEST


Comunicado de prensa de K.K. Downing:

Queridos amigos,

Lamento comunicaros que no estaré con vosotros este verano.

Os doy muchas gracias desde lo más hondo de mi corazón por vuestra preocupación por mi salud (pero), por favor estar seguros de que estoy ok.

Ha habido durante algún tiempo un desencuentro y ruptura en nuestra relación profesional, entre yo mismo, elementos de la banda y el management del grupo. Por ello, he decidido bajarme del carro antes de girar con sentimientos negativos, lo que siento que sería una decepción para vosotros, nuestros apreciados seguidores.

De todos modos, os pediría encarecidamente que apoyéis a JUDAS PRIEST, porque no tengo duda de que serán unos conciertos que no os podéis perder.

Con todo mi amor y respeto,

KK Downing

Un día como hoy, 22 de Abril en el año 1996..


Stratovarius publicó su quinto album, Episode

Posiblemente, sea para muchos el mejor disco de Tolkki, Kotipelto y compañía, y para otros no lo será, pero de lo que no hay duda es de que el “Episode” ha sido el disco más importante en la carrera de los fineses. A partir de este su quinto trabajo, comenzaron a ser realmente conocidos a nivel mundial y lo que es más importante, encontraron su verdadera y definitiva personalidad como banda.

Toda la gente que conozca el trabajo STRATOVARIUS coincidirá en que el salto compositivo (hacia delante) más importante experimentado por la banda fue el que se produjo entre el predecesor “Fourth Dimension” (1995) y este “Episode”. Canciones mucho más veloces y melódicas comienzan a tomar protagonismo, junto a otras más tranquilas y pesadas que dan como resultado un disco mucho más completo y maduro que sus predecesores.

Con este disco es con el que STRATOVARIUS se encuentra definitivamente con si mismo y con el que estrena una formación que ha mantenido durante ya nueve años (en el 2.005 se produjo la marcha de Jari Kainulainen). Este es el momento en el que entran a formar parte de la banda el teclista sueco Jens Johansson y el batería alemán Jörg Michael. Además, para este trabajo cuentan por primera vez con un coro de 40 cantantes y una orquesta de cuerda integrada por 20 personas.

Además de encontrarse a gusto con sus nuevas composiciones y su recién estrenada formación, pueden ver que la gente comienza a valorarlos y a tenerlos mucho más en cuenta, alcanzando así elevadas posiciones en las listas de ventas europeas y japonesas, colocándose durante ocho semanas en el Top 20 finlandés y llegando hasta el puesto 12 del prestigioso “Orikon Charts” nipón. Estas posiciones se mejorarían y ampliarían en cuanto a número de listas de distintos países europeos con su sucesor “Visions”, por lo que podemos considerar a este “Episode” como la llave a las listas de venta extranjeras.


A este trabajo pertenecen cortes que extraña vez se quedan fuera de los directos de la banda, destacando así las veloces “Father Time” y “Will The Sun Rise?” u otros cortes más tranquilos como los impresionantes “Eternity” y “Babylon” que muestra las grandes influencias que el maestro Yngwie Malmsteen dejó en alguno de los miembros de STRATOVARIUS que estuvieron en su banda.

La verdad es que ninguna canción de este “Episode” merece quedarse sin mención especial, aunque si es cierto que se pueden agrupar según sus características. Así podemos observar los cortes de gran agilidad, llenos de melodía como “Speed of Light” o “Tomorrow” cuyas características terminaron por ser el elemento definitorio de la banda, muestra de lo cual la obtenemos en discos posteriores como “Destiny” o “Infinite” que perdieron toda esta amplitud de conceptos para centrarse únicamente en las canciones rápidas y melódicas intercaladas con baladas.

Así vemos, que como punto de inflexión que representa el disco en la carrera de la formación, podemos encontrar canciones más tranquilas y pesadas llenas de matices como “Uncertainty”, “Night Time Eclipse” o la genial balada llena de melodía y sensibilidad “Season Of Change”.

Mención especial merecen dos canciones, una, el tema instrumental por excelencia de la banda, “Stratosphere”, una canción que combina a la perfección partes rápidas con riffs de guitarra vertiginosos y partes lentas llenas de sentimiento. La otra, la que seguramente sea la mejor balada de STRATOVARIUS, “Forever”, un precioso tema que comienza con la orquesta de cuerda a la que en seguida le acompaña la voz y una sutil guitarra acústica, dejando en todo momento de lado la batería. En los directos del grupo, interpretan esta canción únicamente entre los dos Timos, Tolkki con su acústica y Kotipelto con su voz.

Así pues hemos visto que este es el disco más completo de STRATOVARIUS y eso se demostró por su aceptación por el público, así que es uno de esos discos que deben tener un hueco fijo en tu habitación, junto a otros grandes, tanto si eres un apasionado de la banda como si no.

TRACKLIST:

1.- Father Time
2.- Will The Sun Rise?
3.- Eternity
4.- Episode
5.- Speed Of Light
6.- Uncertanty
7.- Season Of Change
8.- Stratosphere
9.- Babylon
10.- Tomorrow
11.- Night Time Eclipse
12.- Forever

FORMACIÓN:

- Timo Kotipelto: voces
- Timo Tolkki: guitarras
- Jari Kainulainen: bajo
- Jens Johansson: teclados
- Jörg Michael: batería

jueves, 21 de abril de 2011

Un día como hoy, 21 de Abril en el año 1998..



Max Cavalera  publicó su album de debut con su nueva banda, después de abandonar Sepultura

"Soulfly" es el primer disco de la banda de metal Soulfly lanzado en 1998 a través de Roadrunner Records. El disco fue lanzado en la memoria del hijastro de Max que fué asesinado.En los CD tienen el mensaje de In Loving Memory Dana impresas a través de ellos.

El disco cuenta con muchos invitados, incluidos miembros de Fear Factory, Limp Bizkit, Cypress Hill, Deftones, y Skindred.

El álbum fue certificado Oro por la RIAA el 16 de noviembre de 2005

En su debut discográfico Máx Cavalera expuso toda su versatilidad como músico, fusionando dos culturas, su latina natal y la adoptiva anglosajona. Las partes de percusión alcanzaban una gran importancia, pero los potentes riffs distorsionados mantenían la energía elevada. Las letras mostraban, como en él es habitual, a un Max crítico con la sociedad y claro, las comparaciones con Sepultura fueron inevitables. Se trató de un primer paso con efectos positivos y toques inesperados. Max contó con colaboradores de lujo como Chino Moreno (Deftones), Burton C Bell y Dino Casares (Fear Factory) y Fred Durst (Limp Bizkit). Después de su debut, la banda de Max pasó por un periodo de conflictos internos. Roy Mayora desertó en 1999 por motivos nunca aclarados y fue sustiuido por Joe Nunez. Mayorga se fue junto a Logan Mader para contribuir a la creación de Medication.  Track List:

01 Eye For An Eye
02 No Hope = No Fear
03 Bleed
04 Tribe
05 Bumba
06 First Commandment
07 Bumbaklaatt
08 Soulfly
09 Umbabarumba
10 Quilombo
11 Fire
12 The Song Remains Insane
13 No
14 Prejudice
15 Karmageddon
16 Cangaceiro
17 Ain't No Feeble Bastard(cover de Discharge)
18 The Possibility Of Life's Destuction(cover de Discharge)